Отправить заявку

Блог

НАЗАД
Как начать снимать видео: 10 советов начинающим режиссерам

Чтобы попробовать себя в мире видео, вам нужно больше, чем камера и микрофон. Сегодня мы поговорим об основных принципах кадрирования, освещения и других аспектах хорошего фильма. Чтобы научиться снимать видео профессионально, не обязательно идти в институт кинематографии. Вы можете легко найти множество коротких курсов в Интернете, где вас научат снимать видео. С другой стороны, тысячи успешных видеоблогеров не имеют специального образования.

Сейчас можно попробовать себя в роли видеооператора, вооружившись дешевым смартфоном со средней камерой, но лучше хотя бы наметить основные принципы съемки.

Сьемка видео начинается с идеи

Прежде всего, задайте себе вопрос, о чем снимать первое видео? Чем вы планируете заняться? Самый важный шаг в любом процессе съемки – придумать идею, вокруг которой будет строиться будущее видео.

Независимо от того, какое видео снимать, независимо от его продолжительности и того, сколько денег вы планируете потратить на него, вы не можете просто собрать в кучу все свое оборудование, позвать друзей и поехать в какое-то место с мыслью, что идею вы придумаете на лету.

Чем лучше вы поймете свою идею, тем легче будет сформулировать ее, донести ее до команды, и в процессе съемки будет меньше путаницы.

Оформление идеи в сценарий

Чтобы превратить идею в сценарий, нужно иметь большой опыт и знания. Чем больше у вас знаний и опыта, тем легче вам будет воплотить свою идею в нечто осязаемое, используя эти знания, используя все приемы, которые вы узнали на своем пути.

Поддерживайте идею, когда вы начинаете писать сценарий. Главное - в полной мере передать написать все, что появляется в вашей голове.

Рисуйте эскизы, диаграммы, создавайте списки, делайте все, что вы хотите и нужно, чтобы превратить идею, которая у вас в голове, в нечто осязаемое.

Теперь пришло время снимать видео.

Как снять видео: этапы для начинающих

Как вы снимаете видео? Вот три основных этапа съемки видео, которые вам нужно знать.

Препродакшн

Как начать снимать видео? Сначала идет подготовка к производству. Подготовительный этап видеосъемки включает в себя: управление проектом, написание режиссерского сценария, раскадровку и анимацию, кастинги, выбор локации, реквизит и так далее.

Режиссерский сценарий – это сводная таблица для всех кадров с параметрами и обязательными элементами (звук, реквизит в кадре, актер так далее), разработанная режиссером и оператором.

Раскадровка и анимация – эскизы видео в виде последовательности кадров, которые позволяют понять, как правильно снимать видео и какой должна быть продолжительность сцен (участвуют дизайнер, режиссер и оператор).

Управление проектом - координация работы всей съемочной группы и представителей заказчика (это может быть менеджер, участвующий во всем проекте, его условиях, изменениях и так далее).

Подбор локации – поиск мест для съемок, осмотр и фотографирование объектов (квартиры, павильоны, природные и городские места), оформление договоров и разрешений (в этом процессе участвуют скауты и руководители проектов).

Кастинги – реклама, поиск людей, планирование тестовых съемок, запись их на видео, согласование с клиентом.

Реквизит – поиск, покупка или аренда, оформление всех необходимых договоренностей с магазинами, доставка всего оборудования на место.

что нужно чтобы снимать видео

Продакшн

Этап продакшена включает в себя работу съемочной группы и производство видеоматериала.

Участники: режиссер, оператор, осветители, ассистенты, редактор, руководитель проекта, звукооператоры, визажисты и так далее.

Обычно смена продакшн студии начинается утром и занимает все часы дневного света. В первой половине дня готовится ​​сцена (локация) и все, что нужно, чтобы снимать видео: свет, реквизит, камеры, микрофоны, декорации, актеры. После этого каждая сцена снимается по раскадровке. Кроме того, на этом этапе можно поснимать или пофотографировать за кулисами (затем вы можете использовать отснятый материал для публикации видеороликов о процессе съемки и работе в команде).

Постпродакшн

Пост-продакшн – работа с материалом после съемок. Включает обработку видео, монтаж, коррекцию цвета, 2D и 3D графику, озвучивание и так далее.

Теперь давайте об азах видеосъемки.

10 советов начинающим режиссерам

Есть фильмы, которые вы смотрите один раз и потом полностью о них забываете. И есть такие фильмы, о которых говорят годами. Работы, которые пересматриваются из года в год и проходят проверку временем. Понимание, как надо снимать видео, и способность создавать настоящие шедевры не входит в базовый набор способностей, данных нам от рождения; это приходит с годами и большим опытом. Если вы новичок в искусстве кинопроизводства - вот несколько самых важных советов, которые вы должны иметь в виду, чтобы стать великим режиссером.

1. Создай сплоченную команду

99,9% успеха конечного продукта зависит от командной работы. Съемка видео – это коллективный процесс. Когда вы делаете первые шаги, бывает сложно понять, как важно рассказать другому человеку о вашем видении. Над фильмом работает целая команда – одного лишь режиссера мало, чтобы реализовать все придуманное. Нужны актеры, операторская группа, звукорежиссеры и так далее. Работа в команде кажется простой, но это тяжелый труд. Вы должны понимать, как общаться с людьми, чтобы вас правильно поняли и услышали.

2. Практикуйся больше

Вы не начнете профессионально снимать видео с эффектами с первого раза. Только практика поможет вам раскрыться. Вам нужно постоянно что-то снимать, помогать кому-то на съемочной площадке, пробовать разные техники и делать что-то безостановочно. Каждый день нужно учиться чему-то новому. Этот процесс никогда не заканчивается. Это также касается технологий (выпуск новых камер, оптики, скачок в технологии съемки и возможностей воспроизведения видео) и творчества. Полезно иногда напоминать себе, что вы не гений. Очень важно поддерживать способность анализировать и рефлексировать. Это сложно, потому что некоторые работы можно оценить только через некоторое время после премьеры, чтобы критически взглянуть на картину в целом.

3. Не ограничивай себя только режиссурой

Как как снимать видео и поддерживать слаженную работу в своей команде? Режиссер – человек у руля, который говорит всем, куда двигаться. А чтобы самому понять, куда двигаться, нужно знать, кто чем занимается и как все работает. Научитесь делать все, начиная от редактирования, заканчивая звуком и цветом и работой с камерой. Если вы не знаете, как быть хорошим видеооператором, то как вы можете контролировать их работу? Для новичка самое важное – попробовать себя и как можно больше погрузиться в процесс, а для этого важно понимать все этапы создания видеопродукта.

4. Будь гибким

Иногда по ходу дела становится ясно, что первоначальная идея не так хороша, как казалось. Будьте достаточно гибким, чтобы изменить курс или существующую идею. Не бойтесь менять сценарий, если вам кажется, что он недостаточно хорош.

5. Смотри как можно больше фильмов и видео

Вы всегда должны быть в курсе трендов и событий. Пересмотрите максимум шедевров перед тем, как снять первое видео. Анализируйте работу других и учитесь на их ошибках, если таковые имеются, или стремитесь к более высокому уровню.

6. Комбинируй жанры

Поразительно, сколько жанров и идей сочетаются в одном фильме, когда его снимает гений. Когда мы говорим о съемках видео и гениях, первое, что приходит на ум, – Квентин Тарантино. У него есть свой стиль, но он всегда придумывает что-то новое. Большинство фильмов Тарантино о насилии, но все они разные. Вам же не придет в голову пойти к ребятам из Metallica и попросить их писать музыку поспокойней. В ваших работах будут параллели, и это естественно, но вы должны пробовать разные вещи, сочетать жанры, делать что-то творческое, но только если вы хотите найти новый подход. Не пытайтесь экспериментировать ради экспериментов.

7. Не бойся ошибок

Будьте готовы, что в какой-то момент все шишки посыпятся на вас. Именно вы несете ответственность за все действия и события, происходящие во время съемок фильма. Худшее, что вы можете услышать, это: «А, так это ты снял этот фильм? Ну и отстой». И вы просто должны согласиться с этим человеком, потому что вы не очень хорошо справились с работой оператора, техников, монтажеров и всех, кто был на съемочной площадке. Ошибки – это бесценные уроки, которые мы должны усвоить. Научитесь записывать видео без страха ошибиться, все склонны совершать ошибки. Попробуйте что-то новое, развивайтесь и улучшайте свои навыки. И учитесь признавать свои ошибки, иначе как их использовать?

8. Храни баланс между модой и классикой

Если хотите повысить популярность и успех конечного продукта, то снимайте видео на популярные темы. Не нужно копировать чужие идеи. Добавьте свою фишку, чтобы зритель запомнил вас. Но не забывайте о классике, когда все следуют одной тенденции – весь контент становится однообразным.

9. Не откладывай съемку важных сцен, снимай здесь и сейчас

С плотным графиком, последние сцены обычно выходят хуже – иногда просто не хватает времени, чтобы снять дополнительные дубли. Поэтому день съемки лучше всего заканчивать короткими или проходными сценами, которые не так важны и которые можно быстро переснять в случае неудачи.

10. Создавай смыслы

Лучшее, что вы можете сделать, - это дать хоть какой-то смысл в общей картине бессмысленности нашей жизни. Нет ничего хуже безразличия. И это заставляет опускать руки. Внесите смысл в свою работу, и это поможет вам найти вдохновение не только для себя, но и для вашей аудитории.

Хотя снимать видео просто, быть режиссером сложно. Некоторые проводят всю свою жизнь, пытаясь получить признание, но всегда терпят неудачу. Халтурный сценарий, плохие идеи для видео, кривой монтаж – скорее всего, вы столкнетесь со всеми нюансами работы режиссера. Но дело не в том, сколько раз вы падаете; главное – что вы получаете из ваших неудач, какие уроки и знания вы извлекаете из своих ошибок.