Кино — это мир чудес, который притягивает людей и никого не оставляет равнодушным. У каждого есть свои любимые фильмы, и, наверное, все мы мечтали хоть на мгновение очутиться в этом волшебном мире.
Сколько времени нужно, чтобы снять фильм? Знаете ли вы, что на знаменитый фильм Альфреда Хичкока Веревка, снятый одним кадром, ушло 100 минут? Каждая минута фильма была спланирована, и было сделано всего 10 дублей. Однако сроки производства фильма иногда затягиваются до года (и мы не учитываем разработку сценария). Вы должны понимать, что создание фильма — это не просто съемки. Давайте попробуем разобраться, куда уходит время и что нужно, чтобы снять фильм ?
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ НЕОБХОДИМОСТЬ ИЛИ ВЫХОД ИЗ РАСПИСАНИЯ?
На создание качественного фильма, достойного выхода в широкий международный прокат, уходит около полутора-двух лет. В этот период закладываются всевозможные плановые процедуры и непредвиденные обстоятельства. Это зависит от того, что вы хотите показать своей аудитории.
В фильмах должна быть уникальность каждого момента, чтобы заинтересовать зрителя. Сколько времени нужно, чтобы снять фильм? Ну, в среднем фильм длится полтора часа. И за эти полтора часа должен раскрыться весь замысел автора. Подготовительный период обычно составляет около 5 месяцев – 2 лет. За это время подбирается литературный материал, создаются раскадровки, составляются планы съемок, заключаются договора и так далее. В то же время в фильме не должно быть ничего лишнего, нудного и неинтересного из-за затянувшегося бессмысленного эпизода.
Процесс съемок напрямую зависит от сложности фильма. Но сколько времени в среднем уходит на съемки фильма? Обычно на это уходит 1-2 года, если все идет по плану. Постобработка зависит от сложности процесса. Шесть месяцев — это средний срок для этого. Этого периода достаточно для редактирования, цветокоррекции и добавления эффектов, если это необходимо. Конечно, на среднее время создания фильма влияет наличие 3D, навыки специалистов и оборудование.
СКОЛЬКО ВРЕМЕНИ ЗАНИМАЕТСЯ СЪЕМКА ФИЛЬМА: ПОДГОТОВКА К ПРОИЗВОДСТВУ
Препродакшн — это этап подготовки к съемке. В среднем подготовка к съемкам художественного фильма занимает от 8 до 12 недель.
Сколько времени нужно, чтобы снять голливудский фильм? Успех проекта зависит от слаженности экипажа. Лучше выбирать готовые команды, которые работают вместе не первый раз и понимают друг друга. Режиссер также может собрать собственную команду. При этом необходимо правильно распределить обязанности в команде.
Тогда перед написанием сценария необходимо сформулировать идею. Каждая реплика, каждое действие должны иметь смысл и способствовать раскрытию главной мысли. Сколько времени в среднем уходит на создание фильма? Сложно ответить, но, например, Квентину Тарантино понадобилось 5 лет, чтобы придумать сюжет и сценарий для фильма Убить Билла.
Также для производства нужны живописные места. Режиссер должен сделать историю живой и реальной. Все должно выглядеть идеально.
В раскадровке отмечаются композиция кадра, ракурс съемки, освещение, движение камеры и объект. Это план, по которому ведутся съемки. Благодаря раскадровке еще на подготовительном этапе оператор может обсудить с режиссером возможность отснять кадры с технической точки зрения. Вместе они приходят к решению, как лучше всего это сделать и сколько времени в среднем уходит на создание фильма.
СРЕДНЕЕ ВРЕМЯ НА СОЗДАНИЕ ФИЛЬМА: АД РАЗРАБОТКИ
Производство — это второй шаг. Участников очень много. Каждый делает свою работу. Если какой-то отдел не справляется, то директору приходится все переделывать. Вся команда должна работать как единое целое.
Съемки ведутся по заранее оговоренному графику. Прописывается в контрольно-пропускном пункте – календарно-производственном плане. Это второй по важности документ после сценария. Сколько времени уходит на создание фильма? Съемка должна осуществляться по расписанию; в противном случае это сильно повлияет на время и финансы.
Производственный ад — это ситуация, в которой могут столкнуться создатели фильма, когда кажется, что процесс затягивается на годы. Изначально термин возник в Голливуде, потому что кинематографисты первыми столкнулись с такими проблемами в серьезных масштабах. Для этого может быть несколько причин. Самое обычное и печальное, что все мы люди; поэтому любая большая коллективная работа требует чудовищного согласования графиков, работы и интересов. Но когда конфликты, проблемы и другие осложняющие факторы затрагивают более или менее ключевых людей (режиссеров, сценаристов, продюсеров, ведущих актеров и инвесторов), ситуация становится ужасной.
Например, продюсеры ожидали успеха от Одинокого рейнджера (2013). Но на деле это обернулось производственной катастрофой и оглушительным кассовым провалом. В начале 2000-х процесс пошел не так. Менялись сценаристы, режиссеры, была некоторая путаница с правами, а завышенный бюджет вызывал недоумение у продюсеров. А Клеопатра (1963) по праву называют не только одним из крупнейших фильмов в истории, но и одной из крупнейших техногенных катастроф. Значительная часть невероятного бюджета была потрачена впустую. Например, декорации, построенные в Великобритании, были тупо заброшены и так и не были использованы. Из-за постоянных организационных хлопот съемки длились три года, а после их завершения режиссеры признали результат «неинтересным, дилетантским и второсортным». В результате 20th Century Fox чуть не разорилась.
СКОЛЬКО ВРЕМЕНИ ЗАНИМАЕТСЯ ПОСЛЕПРОИЗВОДСТВО?
Пришло время редактирования. Сколько времени занимает постпродакшн? Монтаж — одна из самых важных (если не самая важная) частей кинопроизводства. Если вы отличный редактор, то вы автоматически отличный режиссер. У редакторов свое видение фильма, свой смысл в нем. Они задают стиль кадрам и сценам, а также выстраивают переходы и эмоции, будто занимаются монтажом фильма. Процесс редактирования — это процесс создания. На самом деле все эти процессы занимают очень много времени, и можно сказать, что на постпродакшн уходит почти полгода (без учета, конечно, срывов сроков). Это среднее время, которое уходит на съемку и монтаж фильма.
Эффекты придумываются и согласовываются режиссером и оператором со специалистами по их созданию на этапе пре-продакшена. Проект сдается по расписанию после редактирования или параллельно с ним. Это зависит от самого фильма.
После утвержденного редактирования файл отправляется колористу в нужном формате. В зависимости от длины фильма на цветокоррекцию выделяется от 1 до 5 смен. Режиссеры готовят эталон цветов, в которых они видят фильм. На нем колорист подбирает цвета. Исправлены дефекты и цветокоррекция визуально преображает стиль фильма. Цвет может определять визуальное восприятие истории.
После собранного монтажа проект отправляется композитору для создания оригинальной музыки. Музыкальные композиции сопровождают весь сюжет фильма. Через них выражаются эмоции, порождающие те или иные киносцены. Фильм полностью озвучен на студии. В крупных проектах для этого нанимают отдельного специалиста. С помощью звуковых эффектов можно подчеркнуть атмосферу фильма и его целостность, а это имеет большое значение в реализации всего замысла.
Последний этап завершается нажатием кнопки «экспорт». В этот момент все компоненты собираются вместе и образуют файл с готовым продуктом. Опыт помогает минимизировать процесс организации и проведения съемок. Важно провести его анализ после проделанной работы. Каждый новый проект помогает получить знания и приобрести навыки, которые еще больше заставят людей работать лучше.
КАК МИНИМИЗИРОВАТЬ ПОТЕРИ ВРЕМЕНИ ПРИ СЪЕМКЕ ФИЛЬМА
Для начала вам следует решить, чего вы хотите от своей работы. Если вы собираетесь снимать фильмы исключительно для домашнего использования или для того, чтобы порадовать родных и близких, это одно. Если вы понимаете, что хотите сделать первый шаг на профессиональном пути с помощью своего фильма, это совсем другое дело.
1. Определите жанр фильма
Первый шаг — четкое определение жанра фильма и, соответственно, создание сценария. Если вы начинающие кинорежиссеры, вам не стоит рассчитывать на услуги профессиональных сценаристов. Но хватает ли вам интересных жизненных событий и оригинальных идей? Иногда в повседневной жизни случаются такие события и ситуации, которые и не снились маститым сценаристам. Так почему бы не написать на их основе потрясающий сценарий?
2. Вложите в это достаточно денег
Второй фактор, которого нельзя избежать, — это деньги. И, конечно же, это нужно учитывать с самого начала. Но на самом деле, чтобы снять увлекательный и запоминающийся фильм, вовсе не обязательно быть миллионером, нанимать известных актеров и пользоваться компьютерными технологиями. Есть отличные фильмы со смехотворно маленьким бюджетом. Но чтобы сократить сроки производства фильма, вы должны вложить достаточно денег.
3. Подумайте о доступных местах
Улицы, парки, площади, квартиры ваших друзей — свободные места для съемок. В кафе, отелях, всевозможных торговых центрах снимать достаточно сложно, так как это частные территории, и многое зависит от личной договоренности с администратором/владельцем. Как видите, в этой профессии нужно уметь договариваться (по крайней мере, пока у вас нет помощника). Так что больше общайтесь с разными людьми, узнавайте друг друга, включайте их в свои творческие планы. Однажды ты поблагодаришь Вселенную за это.
4. Ваши друзья хорошие люди, но НЕ актеры
Сколько в среднем уходит времени на создание фильма? Ну, вы же знаете, что успех фильма во многом зависит от актеров, поэтому обращаться к друзьям-любителям мы бы не советовали. Во-первых, слишком ответственная у них задача, и если они не умеют играть, фильм будет выглядеть жалко, сколько бы времени вы ни потратили на сценарий. Во-вторых, актеры, имеющие хоть какой-то опыт, понимают, что такое съемочный процесс, и относятся к нему серьезно. Друзья могут перенести ваши планы просто потому, что они решили отправиться в отпуск на эти выходные, а ваш фильм «подождет». Из-за этого съемки могут затянуться на несколько месяцев из-за частых переносов. Ведь вам может даже все это надоесть, и вы не снимете ни одного фильма, и мир никогда не узнает о великом режиссере. А для профессиональных актеров ваш фильм — это работа.
5. Будьте готовы к неожиданностям
Помните, что, скорее всего, все пойдет не так и не так, как вы планировали. Вы представили себе солнечную погоду, а пошёл дождь. Уже темнеет, а вы все еще снимаете осеннее утро. Прямо посреди 16-го дубля к вам могут подойти любопытные люди на улице и спросить: «Зачем ты это здесь делаешь?» Не нужно отчаиваться. С опытом у вас появится готовый план Б или умение быстро соображать в любой ситуации. Все, что вы пока можете сделать, это продумать все до мелочей, и тогда вы будете более подготовлены на съемках.
Итак, режиссер должен четко понимать задачу, чтобы представить, сколько времени уходит на создание фильма. Это серьезный вопрос, и к нему следует отнестись ответственно. Сроки изготовления зависят от большого количества факторов: от формата видео, масштаба подготовки, съемочной группы. Процесс реализации глобального видения может занять недели, месяцы или даже годы.